Les lauréats
la Galerie, scène nationale "Le Moulin du roc"
Il nous présente un travail sous forme de documentaire sur la maladie d’Alzheimer, mais il ne s’agit pas de voyeurisme ou d’un simple constat, il interroge la notion du temps et utilise la photographie, médium particulièrement adapté a cette notion. L’approche humaine et la sensibilité guident ce travail.
Violaine Chaussonnet
« ...Je travaille sur la nature. J’entends par nature ce que les anciens appelaient natura naturans : la puissance d’engendrement qui est à l’origine de l’apparition, la transformation et la destruction des choses naturelles. Je cherche dans les formes, couleurs et matières naturelles à percer le mystère qui préside à cette apparition / disparition. Les photographies de ces «morceaux de nature» sont des vues resserrées, souvent prises en plongée, expression de ma tentative de pénétrer l’élément naturel jusqu’à sa source créatrice. Cette plongée engendre une absence de perspective et de repères visuels afin d’empêcher une mise à l’échelle et une domination du spectateur sur l’image. De même que je cherche à manifester cette nature non maîtrisable, je cherche à décontenancer le regard en lui faisant perdre ses repères et donc sa position dominante...»
« .... La recherche se concentre sur l’être humain mit en scène à travers des dispositifs plastiques. Ces portraits sont une tentative d’inventaire : puisant dans mon histoire personnelle, dans les sciences, l’histoire de l’art et l’observation quotidienne, ils forment un ensemble d’idées formelles qui engagent le modèle ainsi que le spectateur dans une expérience sensitive.... »
Shira Igell (Israëlo-finlandaise), 27 ans, elle est née en Israël et vit à Helsinki, elle est actuellement étudiante à l’University of Art and Design d’Helsinki.
« Un travail de mémoire par une pratique contemplative quotidienne est le fil rouge des œuvres de cette artiste, une approche photographique précise, délicate en couleur et des titres évocateurs qui soulignent la fonction mémorielle de la photographie. »
étudiant à l’ETPA de Toulouse.
« ... Il m’était indispensable de réaliser ce projet. En les photographiant c’est une partie de moi que je révèle..... Pas facile les regards accusateurs des passants quand tu tapes la manche, pas facile la peur du flic, pas facile tous les préjugés qui te sont jetés dessus, pas facile d’être enfermé dans une marge, pas facile cette vie de chien ! heureusement que lui, il est toujours à tes côtés le seul qui te juge pas, ton pote de galère, ton chien.... »
« ...Dans mes différentes réalisations, je travaille sous forme de séries. L’œuvre peut vivre seule, mais elle prend tout son sens une fois lu dans un ensemble, lorsque elle est complétée par les autres images constituant la série, affirmant le sens que je leur ai donné.....Un premier axe se situe dans une recherche de forme et de sens entre le texte et la photographie. Dans ce rapport, c’est l’idée même de récit que je soulève, la façon qu’ont les photographies de dialoguer avec les mots. Le texte crée un sens, l’image influe notre lecture, nous transporte dans un univers, une ambiance. La question n’est alors pas de savoir ce qui est vrai ou ce qui est inventé, mais de se fondre dans un ensemble en se laissant guider par les signes, écrits ou visuels...»
« ... Optimisme légèrement naïf et pessimisme cru rebondissent l’un contre l’autre. Les paradoxes aiment étaler leur saveur dans l’histoire. Je me promène dans un livre à écrire... »
Coralie Salaün élabore des mises en scène colorées et ludiques, elle nous raconte des histoires, ses histoires fantastiques, ingénues, candides.
Lisa Wiltse nous propose une exposition dans la plus pure tradition de la photographie de reportages humanitaires (Philippines, Bengladesh....). Couleur et noir et blanc encore en argentique, loin de la pratique du zapping qu’offre l’utilisation du numérique, elle s’installe dans le temps et s’immerge dans les différents univers
qu’elle photographie. ».